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二胡左手技法“垫指滑音”的具体方法

中国二胡艺术网2020-05-11 17:32:59人已围观


二胡演奏中滑音技法的运用


滑音是二胡重要的左手技巧之一,它是音与音之间的无级运动,是和跳音相对的、非跳跃式的运动。可以说,滑音是最能体现民族弓弦乐特色的一种表现手段,有着其它种类乐器所没有的动人效果。二胡演奏中要是没有滑音,那么也就不成为二胡音乐了。但如果滑音运用不恰当,也同样会令人不堪入耳。在一个资深的音乐家耳中,甚至可以从一个人演奏时对滑音的运用方式,听出他的为人和品行,由此可见滑音在二胡演奏中所占的重要地位了。


    二胡常用的滑音有上滑音、下滑音、垫指滑音和回滑音。由较低的音滑向本音称为上滑音,(在早期乐谱中称为"绰",符号是"卜");由较高的音滑向本音称为下滑音,(在早期乐谱中称为"注",符号是"氵")。三度音程以内的上、下滑音叫作小滑音,用向上或向下的箭头来表示,写在音符的左上方或右上方;三度音程以上的上、下滑音叫作大滑音,用向上或向下的曲线来表示,也是写在音符的左上方或右上方;大滑音在早期乐谱中称作"大绰"和"大注",用符号"大卜"与"大氵"来表示,均写在音符的上方。滑音经常与换把结合在一起使用,因此它也有同指和异指之分。用一个手指在弦上滑动奏出的滑音是同指滑音;滑音前后用不同手指来按弦的是异指滑音。在演奏上、下滑音时要注意:


①虎口微微松开,不要紧夹琴杆,但也不要过分张大呈"O"形,使琴杆在虎口中"咣荡",以免影响滑音的稳定性。


②手指在滑动过程中触弦要稍轻,不要使劲按住琴弦。


③弓毛要根据滑音的浓度调节贴弦压力,如果需要浓重的滑音,弓毛可贴紧琴弦运行;如果是清淡的滑音,弓毛则要微微虚浮于琴弦运行,把滑音的过程稍稍隐去。垫指滑音是用三个手指联合运动奏出的滑音,符号是在滑音记号的箭杆中间加一个小圆点,以表示垫指的意思,书写的位置与上、下滑音相同。它很象接力赛跑,将音一指一指地传递下去。所用手指可以是一至三指,也可以是二至四指,但以后者居多。从符号上可以看出,垫指滑音和上、下小滑音是同一类的滑音,其特性有着很多的相似之处,只是在演奏的手法上有所不同而已。


     这种滑音在江南风格的乐曲中运用得较为广泛,其发音圆润,极富江南水乡的独特韵味。它的滑音音程大多为小三度,上下行均可,以下行居多。三个手指中,按较高音的称为高位指,按较低音的称为低位指,中间的手指称为垫指,因而得名。演奏下行的垫指滑音时,三个手指并拢,指尖呈一平面状,均按于弦上,先以高位指按准滑音中的高音,在手腕的带动下,迅速向垫指靠拢提滑,抬指离弦,将音传递给垫指;垫指并不停留,继续迅速地向低位指靠拢提滑,然后抬指离弦,最终将音传递给低位指,完成下行垫指滑音的演奏。如果演奏上行的垫指滑音,也是三个手指并拢,指尖呈平面状,先以低位指按于弦上,向下滚滑,将音传递给垫指;垫指继续向下滚滑,最终将音传递给高位指,完成上行垫指滑音的演奏。在演奏垫指滑音时要注意:


①三个手指一定要并拢,使指尖呈平面状,如果手指分开,或垫指伸出其它两个手指之外,滑音将不能顺利进行。

②在滑音过程中,手指的动作要连贯进行,中间不能有所停顿;手指间的传递一定要并拢提滑,没有痕迹地抬指离弦,千万不可形成阶梯状。

③当音传递到目标手指时,音高一般已经到位,因此就不能再继续滑动了,尤其是初学者要特别注意这一点。


    连弓的上、下滑音(大小滑音均如此)简化作连线加上箭头来表示。分弓的上、下滑音又有首滑音和尾滑音之分,仍然是小滑音用箭头、大滑音用曲线来表示。首滑音将符号写在后音的左上方,表示滑音要占用后音的时值;尾滑音将符号写在前音的右上方,表示滑音需占用前音的时值。同样,连弓的垫指滑音是在连线的中间加上小圆点来表示;分弓的垫指滑音是在箭杆的中间加上小圆点来表示,其用法和占用时值等与上、下滑音相同。


    回滑音有上回滑和下回滑两种,从本音开始滑向较高的音再滑回本音的滑音称为上回滑音,它用向上弯曲的弧线加上箭头来表示,写在音符的上方;从本音开始滑向较低的的音再滑回本音的滑音称为下回滑音,它用向下弯曲的弧线加上箭头来表示。在乐曲中以下回滑音居多,一般都用来装饰音头。


演奏时,手指按准本音,在手掌的带动下,迅速地上滑半音后再滑回本音。


   在滑动过程中,把位和虎口均不可移动;右手控制弓毛贴弦要实,动作要略先行于左手,即弓子先运动发出本音后,左手再滑动。如果因弓毛贴弦不实而将左手滑动前的本音"吃掉",那么下回滑音就变成上滑音了。上回滑音在戏曲风格的乐曲中偶然会用到,它也是用来强调音头的。在演奏方法上与下回滑音是一样的,但除了滑动的方向相反以外,滑音的音程也比下回滑音要大,有时达到小三度音程。


 回滑类中还有一种回转滑音,它也分为上回转滑音和下回转滑音两种。


从本音先滑向较高的音,回到本音后又滑向较低的音,然后再滑回本音的叫做上回转滑音,符号是"∽",(它与不揉弦符号相似,请注意不要将其混淆),写在音符的上方。从本音先滑向较低的音,回到本音后又滑向较高的音,然后再滑回本音的叫做下回转滑音,符号是"∽燉"。回转滑音实际上是装饰音和滑音相结合的一种演奏形式,它往往是向较高的音进行时用装饰音,回到本音后向较低的音进行时又用滑音,或反之。回转滑音在乐曲中很少运用,这里就不再详细论述了。


   根据滑音在乐曲中的功能,大致可分为过渡滑音、装饰滑音和风味滑音三大类。


    在音与音之间起圆滑作用的滑音称为过渡滑音,常用的有上、下滑音和回滑音。它是音乐的粘合剂,能使曲调更加柔美。过渡滑音好比是二个音之间搭上的一座桥,首先,两端的"桥基"(本音)要稳固,不可因滑音而使本音变形;再就是"桥面"(滑音)要平滑,不要拉成枣核形(俗称大肚子音)或在滑动中打"嗝"。总之,要求演奏得圆滑、通畅,自然而不过份。


在乐句中起装饰作用的滑音叫做装饰滑音,通常是三度以内的上、下滑音和回滑音。它好比是音乐的项链,并不改变乐句本身的面貌,只是给旋律带来委婉和华丽的色彩,使乐曲的演奏更加动人。装饰滑音贵在奏得轻盈,恰到好处;如果分寸掌握得不恰当,反而会使人感到滑稽可笑。


    在乐曲中体现各种地方风格的滑音称为风味滑音,它是乐曲的调味品,一般具有幅度大、手法重、风味浓等特点。各个不同地方风格的乐曲都有它们独特的风味滑音,主要有滑揉、揉滑(两者是有区别的)、压滑和大滑音等。

    河南、山东风格的乐曲常借鉴坠胡的大幅度悬腕滑揉手法。这种滑揉要求滑动速度快、幅度大,有强音头,且持续不松劲,以表现河南、山东人民豪放的性格。


    内蒙风格的乐曲常借鉴马头琴的演奏手法,作小三度慢速的来回滑动。这种滑音通常用一个手指在弦上滑动奏出,滑音时把位不可移动,要求动作缓慢、发音宽阔,尽量模仿马头琴的演奏效果,以表现大草原上微风拂起层层绿浪的美丽景色。


    揉滑多用在河南、陕西和山东风格的乐曲中,它是用一个手指在弦上边压揉边滑动来奏出的,通常是小三度音程的下行滑动。在演奏时,可将二、三个手指同时按在弦上,以增加压弦的力量。这种滑音如果在高把位上演奏,因滑动的距离小,虎口可不移动,依靠手指上下的伸展动作来完成;如果在中低把位上演奏,因滑动的距离大,也可放松虎口,用手臂上提的动作来带动手指向上滑动。要求揉和滑浑然一体,自然均匀,中间不露换把的痕迹。


    压滑是压弦和滑音的结合,多用在陕西、陕北等地方风格的乐曲中,是借鉴板胡的演奏手法发展而成。其演奏方法是:手指按在比音位稍低的位置上,依靠手腕下摆的力量,带动手指压弦而发出所需音高的一种滑音技法。


这种滑音所需指力较大,因此一般都是二、三个手指并拢按于弦上协同动作,要求发音浓厚、圆润。在演奏时要注意避免动作紧张和压弦不到位,使发音僵硬、单薄。


    在陕北风格的乐曲中,还有一种吸取板胡演奏技法的垫指压滑,它是集压弦和垫指于一身的独特滑音,在演奏时,三个或四个手指并拢,以指尖为面、低位指为"轴"在弦上滚动,同时压滑,其发音豪放而又圆润,特别富有陕北地方风味。


   快速的大滑音是吸收坠胡的演奏手法而形成的,因此大多用在河南、山东风格的乐曲中,它要求演奏得粗犷、豪爽,左手滑动幅度要大,同时右手运弓要加以配合,将上滑音的尾和下滑音的头隐去,这样,上下滑音之间才能衔接得自然,否则会给人以蠢笨的感觉。


    慢速的大滑音发音比较委婉,带有哀怨的情绪。在演奏时,左手滑动要缓慢,幅度要大,也同样要求弓子的配合,将上滑音的尾和下滑音的头隐去,以使滑音衔接得自然、流畅。


    滑音在速度上大致可分为快滑、中滑和慢滑。快速的滑音要求动作轻巧、敏捷,点到为止,大约占本音一个三十二分音符的时值;中速的滑音比较稳重、柔和,大约占本音一个十六分音符或一个八分音符的时值;慢速的滑音过程较长,滑动缓慢,发音委婉,有时带有哀怨的情绪,常常占用本音的一半、乃至四分之三的时值。


    滑音还常和其它弓指法技巧结合在一起使用,如:颤指滑音和颤弓滑音就是常用的二种。颤指滑音是左手一面滑动,一面颤指(俗称打tr)。颤指滑音在演奏时要注意滑音圆润而通畅,颤指细密而均匀,左手滑动不可艰涩,中间过程不能有停顿。初学者往往滑音和颤指不能兼顾,容易顾此失彼。


此时可将动作分开进行练习,并做到分工明确,配合默契;即:以手臂运动控制滑音动作,以掌指关节运动控制颤指动作,两者之间既独立又互相配合,形成一个整体。


    颤弓滑音是左手一面滑动,右手同时作颤弓演奏。在演奏中,也要求滑音圆润、自然,颤弓碎密、均匀。初学时同样可以将动作分开进行练习,待熟练掌握后再合成整体来运用。


    在华彦钧(阿炳)的二胡曲中,还有一种独特的滑音叫做定把滑音,就是把位不移动,依靠手指的伸展动作来演奏的滑音,这和作者长期的站立演奏有着密切的关系。这种滑音要求演奏得坚定、饱满,其滑音的线型呈直线棱角状,以表现出阿炳刚毅不阿的坚强性格。


    滑音的过程包含有头、腹、尾三个阶段,在演奏时由于右手对弓子控制的变化,使滑音产生了下列三种不同的方式:


① 藏头露尾式:这种形式多用于装饰首滑音(包括垫指滑音)和异指过渡滑音中。演奏时左手先行滑动,右手控制弓毛由虚浮逐渐贴紧琴弦运行,形成一个渐入渐强的滑音。在记谱上,凡是只标有滑音符号,而没有写成装饰音形式的首滑音,大多都是藏头露尾式的滑音。在异指过渡滑音中,为了消除换指时的痕迹,也常采用这种方式的滑音。


演奏这种滑音要求右手对弓子有很好的控制能力,运行速度要稳,由虚浮到贴弦的过程要匀;滑音从中腹渐入,而不可突入;入点与分寸要恰当,和本音的衔接要自然。


② 虎头蛇尾式:这是与藏头露尾式相反的一种方式,多用于装饰尾滑音和一些过渡滑音中。演奏时当滑音头奏出后,右手要控制弓毛由紧贴琴弦到逐渐虚浮运行,同时配合左手晚收的滑音动作,形成一个渐弱渐出的滑音。同样,在记谱上,凡是只标有滑音符号,而没有写成装饰音形式的尾滑音,大多都是虎头蛇尾式的滑音。在过渡滑音中,根据乐曲的需要,有时也用这种方式的滑音来消除换指的痕迹。演奏中要注意在滑音尾渐出后,左手还要继续滑动一段距离,此时弓子虽不发音,但也要随惯性而运动,不可突然将弓停住,这样才能使滑音圆润、自然。另外,出点要选择好,过早出则不够圆满,过晚出则显得臃肿。


    风味滑音中的大滑音,前面已经说过,其上滑音的尾和下滑音的头都必须隐去,也就是说上滑音是虎头蛇尾式的,而下滑音则是藏头露尾式的。这样,大滑音才不会突出于旋律线之外,如果上下滑音都演奏成全头全尾式,那么其效果必然是生硬而显得可笑的。


    颤指滑音和颤弓滑音因它们的主体就是上滑音或下滑音,因此在头、尾隐去的方式和原则上,和上下滑音是一样的。


③ 全头全尾式:在滑音过程中弓毛始终贴紧琴弦运行,将滑音的头、腹、尾奏满,多用于回滑音、同指过渡滑音、带装饰音形式的首尾滑音(包括垫指滑音),还有刚健有力的音头滑音和浓郁浑厚的风味滑音等等。


全头全尾式的滑音在演奏时也要注意发音富有弹性,强度、速度要与乐曲内容相协调,不可过分强调而显得生硬,也不要过于拘紧而显得小气。要知道分寸是演奏好滑音最关键的因素,而这种分寸的掌握主要来自于右手对弓子的控制能力。由此可见,滑音虽然属于左手技巧,但要使它演奏得深切动人、得心应手,是离不开右手密切的配合的。


       在乐曲中,滑音往往不是单独出现的,滑音与滑音之间,滑音与其它技法之间都有一个关系问题。我们在处理乐曲的时候,必须从全局考虑,对滑音的运用有一个总体的安排。在演奏中,滑音应突出重点,富于变化,对一些不必要的滑音要大胆放弃。有几点一般的规律可供读者参考:


① 当上滑音和下滑音可能在相邻的二个音上紧接时,一定要有所侧重和变化,或强调上滑音,舍弃下滑音;或反之;或上滑时轻快敏捷,下滑时厚实稳重;或上滑时慢而充分,而下滑时一带而过,点到为止,等等。这样处理,才能使音乐有情有味。如果将同样感觉的上下滑音在相邻的二个音上紧接运用,那么就会使演奏显得呆板、蠢笨,给人以"腻味"的感觉。


② 相距较近的滑音在种类、力度、速度等方面要富有变化,避免相同的滑音在短时间内多次重复。


③ 在重点的滑音前,要用引导或对比的手法来突出它,使这个滑音更能体现出乐曲的风格和内涵来。演奏中,可在重点滑音前用一、二次小幅度的同类滑音以作铺垫;也可在重点滑音前什么滑音也不用,当欣赏者渴望听到滑音时,重点滑音的出现才如同"雪中送炭",给人以难忘的印象,这有点类似于电影中制造悬念的手法。


总之,滑音是一个复杂多变的演奏手法,远不是几条规则就能概括的,以上几点供给读者作为处理滑音时的参考而已。真正地用好滑音,还需要演奏者长期的实践和积累。


演奏者在滑音方面容易出现的偏差主要有以下几点:


一、 左手滑动速度不均匀,中间有停顿现象,以致滑音断断续续。因此,在滑音时,手指一旦起动,就要以匀速滑行,直至滑音完成,中间既不可有停顿的现象,也不能有突快或突慢的变速,除非是演奏者别具匠心的艺术处理。


二、 滑音与应占的时值不吻合。或是快了,使滑音在应占时值的前半部分已经完成,后半部分只是一个长音;或是慢了,在规定的时值内手指没有滑至应到的音位,造成旋律线上的一段"缺陷",还可能挤占了后音的时值,破坏了乐曲的节奏。在演奏中,首先要确定滑音所占的时值,再将滑动的距离合理地分配。

一般来说,把位越高,指距就越窄。因此,从低把位向高把位滑音,手指滑动的速度就要由快渐慢;反之,滑动的速度就应该由慢渐快,这样,滑音听起来才觉得自然、匀称。


三、 上下滑音的头或尾演奏得过满,该隐去的部分没有隐去;或渐出渐入的过程奏得不自然,致使滑音显得蠢笨、呆板,与旋律线不吻合,尤其在演奏大滑音时,其效果就更不理想了。


四、 盲目地使用滑音,碰到可滑的音就滑,没有选择和扬弃,使音乐变得象面团一样粘乎乎的一片。因此,演奏者在处理乐曲时,对滑音要有适当的选择,尽力地做到"恰到好处",这样才能使滑音在乐曲中起到它应有的作用。


五、 垫指滑音的音准问题。在演奏下行垫指滑音中,当音传递到低位指时实际上音准已经到位,但有些初学者却将低位指继续滑动而过位,因此造成音准偏低的现象。所以在运用垫指滑音时,手指的动作一定要在严格的音距中进行。


六、 垫指滑音不圆润,手指在过渡的过程中有"坎",使垫指滑音变成了三截式的滑音。原因是:

①三个手指的指尖没有并拢成一个平面;

②三个手指没有同时按在弦上;

③手指过渡时不是采取滚动提滑的方法,而是用抬指离弦的方法来换指,这就不可避免地造成换指痕迹过大的不良倾向。克服上述的三点弊病,即可有效地解决这个问题。


七、 演奏回滑音时音头不饱满,甚至"吃"掉了音头,使回滑音变成了上滑音,没有起到回滑音强化音头的作用。其原因有二点:①起弓时弓毛贴弦不实;②左手滑动过早。正确的方法是:起弓时弓毛紧贴琴弦,右手先动,奏出音头后随即放松,然后左手再滑动。这样,既强化了音头,又富有弹性和韵味,即可使回滑音演奏得炯然有神。


八、 在演奏揉滑或压滑时,由于左手过分地紧张,致使滑动艰涩,发音僵硬,音准不易到位,这样就发挥不出它们浓郁的地方风味了。实际上演奏这些技巧时并不十分费力,而是要做到松紧结合、利用惯性,即动作与动作之间要放松,充分利用前一个动作的惯性来运动;或将力量积累起来,集中用在动作一瞬间的"高峰"上,这样,动作有"峰"有"谷",手指有紧有松,才能奏出它们应有的效果来。


二胡左手技法“垫指滑音”的具体方法

究竟什么是二胡垫指滑音,又如何练习垫指滑音,对此不少人总感到迷惑,或者一知半解不甚明白。

首先,必须明确垫指滑音实际上就是二胡滑音,一种特殊的二胡滑音。它最先使用在江南音乐中,后来逐渐发展到其它地方音乐也偶尔采用。

顾名思义,垫指滑音不像其他滑音一般只用一个手指,而至少同时用三个手指,其中有个手指(垫指)起到一个中介辅助的作用。垫指一般同时使用一、二、三指或二、三、四指两种指法组合。每种指法的三个手指,按较高音的称为高位指,按较低音的称为低位指,中间的手指就称为垫指。垫指滑音上下滑均可,滑行的音程多为小三度。演奏下行的垫指滑音时,要把三个手指都按在弦上,然后高位指在手腕的带动下,迅速向垫指轻柔提滑靠拢,抬指离弦,将音传递给垫指;垫指并不停留,继续迅速地向低位指轻柔提滑靠拢,然后抬指离弦,最终将音传递给低位指,完成下行垫指滑音的演奏。演奏上行的垫指滑音,也是采取以上方法,不过方向相反,动作为向下滑抹。

垫指滑音的符号是在普通滑音记号的箭杆中间加一个小圆点。

强调一句,无论上下行垫指滑音,整个过程须连贯流畅,一气呵成,不能有丝毫中断的痕迹,也不能滑得过重过浓。


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